Vuitena edició de Musethica i concert final a l’ESMUC
Concert de Musethica a l’Hospital de la Vall d’Hebron de Barcelona (arxiu).
L’Escola Superior de Música de Catalunya acull la vuitena edició del projecte Musethica, una iniciativa que uneix l’excel·lència artística musical amb el compromís social, apropant la música clàssica a públics diversos, sovint allunyats dels circuits tradicionals. El nou programa de concerts a centres socials tindrà lloc del 6 al 10 d’octubre i serà el dissabte 11 quan se celebri el concert final a la Sala 4 Alícia de Larrocha de L’Auditori, a les 18 h, i amb accés lliure. En aquesta ocasió, Helena Satué, professora de violí de l’ESMUC, serà l’encarregada de coordinar el treball musical dels joves violinistes seleccionats: Bárbara Martínez, Diego Elia Miravalles, Martí Bravo Requena (estudiants de Grau) i Paula Ros Izquierdo (estudiant de Màster).
Els concerts socials que formen part del projecte Musethica són assajos oberts i treball acadèmic amb públic que es desenvolupen al llarg de la setmana prèvia al concert final. Aquests concerts constitueixen una part essencial del treball acadèmic dels estudiants, ja que els permeten actuar davant de públics reals en entorns no convencionals.
L’objectiu és difondre la música clàssica de qualitat i fer-la accessible a col·lectius que, per diverses circumstàncies, no tenen un accés fàcil a aquesta disciplina artística. En aquesta edició, els concerts es realitzaran en els següents centres socials: Associació Intercultural Diàleg de Dona, Fundació Privada Bayt al-Thaqafa, Residència Josep Miracle, Centre Fòrum (Parc de Salut Mar), Hospital de dia infantojuvenil (Parc de Salut Mar), Residència de persones amb discapacitat intel·lectual Can Serra, Residència Montserrat Beltriu i Mercat dels Encants de Barcelona.
En aquesta edició, el projecte compta amb la col·laboració d’Apropa Cultura en la selecció dels centres participants. Apropa Cultura és un programa referent que treballa per acostar la cultura a persones en situació de vulnerabilitat a través d’una àmplia xarxa d’entitats socials i equipaments culturals. El seu coneixement i la seva experiència en aquest àmbit representen un gran valor afegit per al projecte Musethica, reforçant-ne l’impacte social i comunitari.
Segon seminari The Art of Practicing
Vinculat a les activitats del projecte Musethica, el divendres 10 d’octubre, a les 18 hores, a la Sala Victoria de los Ángeles de l’ESMUC, tindrà lloc el seminari The Art of Practicing, a càrrec de l’Helena Satué.
L’Escola Superior de Música de Catalunya organitza el segon seminari The Art of Practicing (L’art de la pràctica) dins la vuitena edició de Musethica. Les dues institucions formen part, a la vegada del projecte europeu 1000+ Concerts: Innovant en educació musical superior a través de la inclusió social. En el transcurs del seminari, Helena Satué abordarà temes relacionats amb la pràctica individual i la preparació eficaç de concerts.
En el marc d’aquest projecte europeu, l’ESMUC organitza aquest segon seminari, de caràcter anual, amb l’objectiu de consolidar-lo com una cita de referència. L’accés és gratuït amb inscripció prèvia.
Musethica: una nova manera d’entendre la música clàssica
Musethica és una associació d’utilitat pública que té com a objectiu redefinir el significat de ser músic excel·lent en la societat actual, introduint un enfocament innovador en la formació superior de la interpretació musical.
El seu concepte, pioner a escala mundial, promou l’intercanvi cultural i la inclusió social, portant la música clàssica més enllà dels escenaris convencionals per compartir-la amb tota mena de públics. A través d’aquest model, joves músics de gran talent tenen l’oportunitat de fer concerts regulars com a part del seu desenvolupament artístic i professional.
Musethica va néixer el 2012 a Saragossa, impulsat pel violista Avri Levitan i la professora Carmen Marcuello. Des d’aleshores, el projecte s’ha expandit internacionalment amb seus a Alemanya, Israel i Suècia, i col·laboracions amb països com Àustria, Xina, França, Finlàndia, Holanda, Polònia, Noruega i Lituània. L’ESMUC és membre col·laborador actiu del projecte.
Amb més de 3.000 concerts realitzats i 125.000 espectadors, Musethica ha demostrat que el seu model educatiu genera un impacte mutu: els joves músics milloren notablement les seves habilitats interpretatives i desenvolupen una nova visió del seu rol com a artistes en la societat, mentre que els públics reben l’oportunitat de gaudir de la música clàssica en contextos accessibles i significatius.
Els intèrprets
Martí Bravo Requena
Nascut/da a Castelló de la Ribera, va iniciar els estudis de violí a l’Escola de Música Lira Castellonera. Posteriorment, va continuar la seva formació al Conservatori Professional Mestre Vert de Carcaixent, on va destacar per les màximes qualificacions obtingudes i pel guardó del Premi Extraordinari.
Actualment, cursa el Grau Superior d’Interpretació a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), sota la tutela de la professora Raquel Castro. Ha format part de diverses formacions joves de prestigi, com la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana, la Jove Orquestra Nacional de Catalunya, la Jove Orquestra de Canàries, l’Orquestra Simfònica de l’ESMUC, la Jove Orquestra Nacional d’Espanya i l’Acadèmia d’Estudis Orquestrals de la Fundació Barenboim-Said.
La seva trajectòria orquestral s’ha enriquit amb col·laboracions amb l’Orquestra de València i l’Orquestra de la Comunitat Valenciana, sota la direcció de Gustavo Dudamel, així com amb l’Orquestra de Cambra de Mallorca dirigida per Bernat Quetglas.
Ha estat guardonat amb el Premi Extraordinari i el Premi Autonòmic de la Comunitat Valenciana en el grau professional, en l’especialitat de corda. Ha participat en classes magistrals amb reconeguts violinistes com Shlomo Mintz, Sergey Khachatryan, Vlad Stanculeasa i Vasko Vassilev, entre altres. També ha compartit escenari amb solistes de renom com Pacho Flores, Jonathan Brown, Eva Kroon, Sandra Hamaoui, Uxía Martínez i Vicente Huerta.
Diego Elía Miravalles
Nascut a Barcelona el gener de 2005, Diego va iniciar els seus estudis de violí als quatre anys amb el mètode Suzuki. Ben aviat va continuar la seva formació amb la professora Tatiana Aleshinsky, amb qui va estudiar fins al 2017. Aquell mateix any va començar a rebre classes de Renata Tanellari, violinista de l’Orquestra del Liceu, fins al 2019. Posteriorment, va entrar en contacte amb Vesna i Igor Gruppman, professors del Conservatori de Rotterdam, amb qui continua la seva formació actualment.
L’any 2023 va finalitzar el grau professional amb Marina Mazón a l’IEA Oriol Martorell, obtenint el Premi d’Honor en l’especialitat de corda. En aquest mateix any, va ser guardonat amb una beca completa d’estudis de la Fundació Ferrer-Salat i admès amb la màxima qualificació a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), on cursa actualment el Grau Superior.
Diego compta amb una sòlida experiència orquestral. Des del 2019 és membre titular de la Jove Orquestra Nacional de Catalunya, amb la qual ha actuat en escenaris emblemàtics com L’Auditori i el Palau de la Música Catalana.
Bàrbara Martínez Ibáñez
Va iniciar els seus estudis de violí amb tan sols quatre anys a l’Escola de Música Acordes de València, sota la direcció de la professora Carmen González. Des de ben petita ha destacat en concursos de violí i música de cambra, obtenint diversos premis a Lleida, Tarragona i en nombrosos municipis de la província de València.
Al llarg de la seva formació, ha participat en cursos d’alt rendiment com el 33rd Sommermusik im Oberen Nagoldtal i el Festival Internacional de Música (FIM), treballant amb reconeguts professors com Aylen Pritchin, Alexandra Korobkina i Pietro Genovagaia. La seva trajectòria també inclou experiències en projectes orquestrals juvenils com l’European Youth Orchestra Academy (Mannheim) i l’European Youth Orchestra Ferruccio Busoni. Actualment, és membre actiu de la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana i de l’Orquestra de la FSMCV.
Graduada pel Conservatori Professional de Música de València, on va estudiar amb el mestre Carlos Durá Durá, ha estat reconeguda amb el Premi Autonòmic Professional de Música de la Comunitat Valenciana i amb el Premi-Beca Ricardo Callejo en la modalitat de Música, per la seva excel·lència acadèmica.
Actualment, cursa els seus estudis superiors a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), amb la professora Helena Satué, i ha estat seleccionada per formar part de la Jove Orquestra Nacional de Catalunya.
És membre de l’Acordes String Quartet, amb el qual ha obtingut diversos reconeixements en concursos de música de cambra, entre els quals destaquen: el rimer Premi al XXVI Concurs de Música de Cambra “Ciutat de l’Alcora” Ximén d’Urrea (Castelló), el Primer Premi al I Concurs Internacional de Música de Cambra “Ciutat de Manises” (València), el Primer Premi al IV Concurs Joves Intèrprets “Ciutat de Sagunt”, i el Primer Premi de Música de Cambra “Micafé”, Conservatori Professional de Música La Vall d’Uixó.
Paula Ros Izquierdo
Paula Ros va néixer l’any 2002 a Foios (València). Recentment s’ha graduat en els estudis superiors de violí a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), sota la tutela d’Helena Satué, i actualment cursa el Màster amb el violinista Vlad Stanculeasa.
En l’àmbit de la cambra, ha format part de diverses agrupacions al llarg de la seva trajectòria, i actualment és membre del Trio Aria, amb el qual ha rebut formació de professors com Kennedy Moretti i els germans Tomàs.
Pel que fa a la seva experiència orquestral, ha participat activament des de ben jove en formacions com la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana, l’Orquestra de Cambra de València i la Franz Schubert Filharmonia. Actualment, és membre de la Jove Orquestra Nacional de Catalunya.
Ha complementat la seva formació amb cursos i classes magistrals impartides per reconeguts violinistes com Gjorgi Dimchevski, Yamen Saadi, Mikhail Spivak, Enrique Palomares i Tomas Cotik.
Programa concert Musethica, 11 d’octubre
J. S. Bach: Partita for Solo Violin no. 3 in E major BWV 1006.
Georg Philipp Telemann: Concerto for Four Violins in G major TWV 40:201.
Ignaz Lachner: Violin Quartet op. 107.
Béla Bartók: Selection from “44 Duos for Two Violins Sz. 98 (BB 104)”.
Grażyna Bacewicz: Quartet for Four Violins.
Béla Bartók: Selection from “44 Duos for Two Violins Sz. 98 (BB 104)”.
Charles Dancla: Variations for Four Violins op. 161 “Ah! Vous dirai-je, Maman”.
Sessions Musethica a centres socials
Dilluns 6 d’octubre.
10:00 h. Associació Intercultural Diàleg de Dona. Barcelona
12.30 h. Fundació Privada Bayt al-Thaqafa. Barcelona /Sant Vicenç dels Horts.
Dimarts 7 d’octubre.
10.30 h. Residència Fort Pienc. Barcelona
12.00 h. Residència Josep Miracle. Barcelona.
Dimecres 8 d’octubre.
10.00 h. Centre Fòrum (Parc de Salut Mar). Barcelona.
12.00 h. Hospital de dia infantojuvenil (Parc de Salut Mar). Barcelona.
Dijous 9 d’octubre.
10.30 h. Residència de persones amb discapacitat intel·lectual Can Serra. L’Hospitalet de Llobregat. Barcelona.
12.30 h. Residència El Tamariu. El Prat de Llobregat. Barcelona.
Divendres 10 d’octubre.
10.00 h. Residència Montserrat Beltriu. Barcelona.
12.30 h. Mercat dels Encants. Barcelona.
1000+Concerts
L’associació Musethica, l’ESMUC i altres vuit organitzacions europees participen conjuntament en el projecte 1000+Concerts, una iniciativa que promou la innovació en l’educació superior musical a través de la inclusió social.
Entre les entitats participants hi trobem escoles i conservatoris de música, orquestres, festivals i associacions musicals de prestigi, com ara: Universität für Musik und darstellende Kunst Wien (mdw), Orquestra Simfònica de Varsòvia, Institut Politècnic do Porto (ESMAE), i Musethica Espanya, Alemanya i Suècia.
Aquestes institucions uneixen esforços amb més de 120 centres socials —incloent hospitals, residències de gent gran, presons, escoles d’educació especial, centres psiquiàtrics i comunitaris— per oferir més de mil concerts gratuïts a col·lectius que habitualment tenen dificultats per accedir a les sales de concerts convencionals.
El projecte 1000+Concerts – Innovating Higher Music Education Through Social Inclusion és finançat per la Unió Europea i representa un pas endavant en la transformació del paper de la música clàssica en la societat contemporània.
Més informació
Projecte finançat per la Unió Europea. Les opinions i punts de vista expressats només comprometen als seus autors i no reflecteix necessàriament els de la Unió Europea o els de l’Agència Executiva Europea d’Educació i Cultura (EACEA). Ni la Unió Europea ni la EACEA poden ser considerats responsables d’aquests.
Accés lliure al concert de l’11 d’octubre. Aforament limitat a la capacitat de la sala.