Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT1: Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.

CT2: Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.

CT3: Resolver problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.

CT4: Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.

CT5: Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional.

CT6: Realizar autocrítica respecto a la propia práctica profesional e interpersonal.

CT7: Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.

CT8: Desarrollar de forma razonada y crítica ideas y argumentos.

CT9: Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos.

CT10: Liderar y gestionar grupos de trabajo.

CT11: Desarrollar en la práctica profesional una ética basada en la apreciación y sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad.

CT12: Adaptarse, en condiciones de competitividad, a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional, seleccionando los itinerarios adecuados de formación continua.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.

CT14: Dominar la metodología de investigación para la generación de proyectos, ideas y soluciones viables.

CT15: Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.

CT16: Utilizar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.

CT17: Contribuir, mediante su actividad profesional, a la sensibilización social sobre la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad para generar valores significativos.

Competencias generales

CG16: Conocer el contexto social, cultural y económico en el que se desarrolla la práctica musical, prestando especial atención a su entorno más inmediato sin perder de vista su dimensión global.

CG18: Comunicar de forma escrita y oral el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas especializadas, utilizando adecuadamente el vocabulario técnico y general.

CG19: Conocer las implicaciones pedagógicas y educativas de la música en los distintos niveles.

CG24: Desarrollar capacidades para el autoaprendizaje a lo largo de su vida profesional.

CG25: Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le permitan el desarrollo continuo y la innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera.

CG27: Conocer y aplicar la legislación relativa a su ámbito profesional.

Competencias específicas

PE5: Ser capaz de desarrollar una práctica educativo-musical, como artista y formador musical, orientada a la comunidad.

PE6: Contextualizar la pedagogía musical en la actualidad y en los diferentes ámbitos culturales, reflexionando de forma crítica sobre la función y los resultados que la práctica de la educación musical puede aportar a la mejora de la persona y de la sociedad.

PE7: Saber aprovechar las oportunidades de formación y especialización que ofrece cada puesto de trabajo, incorporándolas al desarrollo del propio perfil profesional.

PE8: Implicarse activamente en proyectos educativo-musicales mediante el trabajo cooperativo y asumir la responsabilidad de desarrollar la profesión de educador musical como una tarea colectiva.

PE9: Diseñar y llevar a cabo procesos sistemáticos de evaluación educativa sobre alumnado, profesorado, programas e instituciones, y basar en sus resultados la planificación de la mejora educativa.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Analizar, diseñar, desarrollar y evaluar proyectos de centros teniendo en cuenta los aspectos psicológicos, pedagógicos y sociológicos pertinentes.

2. Relacionar, vincular y coordinar la práctica educativa dentro del aula con la práctica organizativa institucional y los condicionantes de los marcos contextuales del centro educativo musical.

3. Identificar, reproducir y analizar los principales modelos de organización de los centros educativos musicales y sus consecuencias para la actividad formativa y la relación con el contexto.

Contenidos

La organización educativa como conocimiento científico. La organización educativa: componentes, contextos, objetivos y dinámicas. Planificación, gestión y evaluación de la organización educativa. Recursos y estructura de la organización educativa. Marco normativo. Cultura de centro. Gestión del conflicto en la organización educativa. El cambio y la innovación en las organizaciones educativas musicales. La calidad de la organización. Las funciones y dinámicas directivas.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza-aprendizaje comprende clases magistrales (exEl sistema de evaluación es la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que da lugar a la calificación final. La evaluación continua se lleva a cabo mediante diferentes registros de evaluación derivados de actividades específicas, como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos en elposición de contenidos), sesiones de debate y coloquio, trabajo en grupo y exposiciones realizadas por el alumnado.

Sistemas de evaluación

El sistema de evaluación es la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que da lugar a la calificación final. La evaluación continua se lleva a cabo mediante diferentes registros de evaluación derivados de actividades específicas, como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos en el aula, la realización de trabajos y/o lecturas fuera del aula, la presentación de trabajos escritos y la realización de pruebas escritas u orales.