Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales:

CT4: Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.

CT12: Adaptarse, en condiciones de competitividad, a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional, y seleccionar los itinerarios adecuados de formación continua.

CT16: Utilizar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.

Competencias generales:

CG5: Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus aplicaciones en la música, preparándose para asimilar las novedades que se produzcan en él.

CG24: Desarrollar capacidades para la autoformación durante su vida profesional.

CG25: Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera.

Competencias específicas:

SO3: Aplicar las tecnologías al ámbito de la creación, la interpretación y la difusión pública de la música, y utilizar los recursos técnicos que permitan la producción y organización sonora, así como las diferentes aproximaciones, aplicaciones y funcionalidades que fundamentan la creación musical.

SO5: Conocer y valorar críticamente las tendencias y desarrollos más recientes en diferentes campos de la tecnología musical, con capacidad para evaluar sus implicaciones en los procesos de creación, interpretación, difusión y recepción de la música, así como saber diseñar y programar aplicaciones para la composición y la interpretación en tiempo real o diferido.

SO7: Conocer las técnicas y procedimientos de creación y de apoyo a los procesos creativos musicales, sonoros y audiovisuales.

DI6: Conocer las aplicaciones tecnológicas en la notación, grabación, edición e interpretación musicales.

MU3: Conocer los materiales de la música, las técnicas históricas y modernas de composición, los instrumentos, su construcción, su acústica y otras características organológicas.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Tener una visión panorámica de las principales aplicaciones musicales de la informática musical, así como de los desarrollos tecnológicos relacionados con los dispositivos sonoros.

2. Conocer en profundidad los principales protocolos de comunicación musical utilizados actualmente y experimentar prácticamente con artefactos sonoros, reales y virtuales, desarrollados con tecnologías actuales.

3. Conocer en profundidad las convenciones de la notación musical occidental y los retos que plantea en el software de edición de partituras.

4. Conocer el estado del arte y familiarizarse con las tecnologías de entrada de datos para notación (MIDI, OCR, transcripción de audio).

5. Saber transcribir partituras musicales de complejidad media y elevada, personalizando el editor de partituras para abordar la transcripción de partituras con notación no estándar.

6. Promover el espíritu crítico y la metodología científica ante los desarrollos tecnológicos contemporáneos.

7. Tener una visión general de las posibilidades de uso de la tecnología en la música y aprender el uso de diversas herramientas informáticas de interés musical.

8. Utilizar los diferentes dispositivos técnicos que intervienen en una producción sonora.

9. Seleccionar, configurar y manipular correctamente los diferentes dispositivos técnicos que intervienen en una producción sonora, y desarrollar las habilidades prácticas necesarias para llevar a cabo una sesión sencilla de grabación sonora.

Contenidos

Conceptos generales de aplicación de la tecnología a la notación musical y como apoyo a la composición. Aplicaciones en los diferentes ámbitos de trabajo. Internet como herramienta de comunicación y fuente de recursos. Características y criterios de selección según diferentes necesidades y recursos disponibles.

Ordenadores: tipos y especificaciones para aplicaciones musicales. Sintetizadores: tipos y especificaciones. Controladores: tipos y adecuación a las necesidades y objetivos. Otros periféricos: audio y gráficos.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza-aprendizaje en las clases comporta sesiones de clases magistrales (exposición de temas).

El trabajo autónomo comporta composiciones, prácticas de grabación y otras actividades, individuales o en grupo.

Sistemas de evaluación

El sistema de evaluación es la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que da lugar a la calificación final.

La evaluación continua se realiza a través de diferentes registros de evaluación derivados de actividades concretas de evaluación como la participación y el trabajo en clase, la realización de trabajos, composiciones, prácticas, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas, orales o auditivas.