Acústica de recintos
Tipo: Obligatoria (OB)
Materia: Tecnología musical, Acústica
ECTS: 4
Valor total en horas: 120
Horas lectivas: 30
Otras horas presenciales: 2
Horas para trabajos dirigidos (no presenciales): 28
Horas para estudio y autoaprendizaje autónomo: 60
Departamento: Gestión de la Música
Competencias desarrolladas en el curso
Competencias transversales
| CT13 | Buscar l’excel·lència i la qualitat en la seva activitat professional. |
Competencias generales
| CG5 | Conèixer els recursos tecnològics propis del seu camp d’activitat i les seves aplicacions en la música preparant-se per a assimilar les novetats que es produeixin en ell. |
| CG9 | Conèixer les característiques pròpies del seu instrument principal, en relació a la seva construcció i acústica, evolució històrica i influències mútues amb altres disciplines. |
| CG21 | Crear i donar forma al seus propis conceptes artístics havent desenvolupat la capacitat d’expressar-se a través d’ells a partir de tècniques i recursos assimilats. |
| CG24 | Desenvolupar capacitats per a l’autoformació durant la seva vida professional. |
| CG25 | Conèixer i ser capaç d’utilitzar metodologies d’estudi i investigació que el capacitin per al continu desenvolupament i innovació de la seva activitat musical en el transcurs de la seva carrera. |
Competencias específicas
| SO1 | Conèixer l’estructura musical de les obres dels diferents repertoris de la tradició occidental i d’altres músiques, amb capacitat de valoració dels seus aspectes expressius, morfològics, sintàctics i sonors, i saber descriure les seves característiques. |
| SO2 | Desenvolupar habilitats auditives que li permetin reconèixer, memoritzar i reproduir una amplia varietat de materials musicals, així com analitzar críticament els fenòmens implicats en l’escolta i en la producció de so organitzat. |
| SO3 | Aplicar les tecnologies a l’àmbit de la creació, la interpretació i la difusió pública de la música, i utilitzar els recursos tècnics que permetin la producció i l’organització sonora, així com les diferents aproximacions, aplicacions i funcionalitats que fonamenten la creació musical. |
| SO6 | Conèixer els instruments musicals de la tradició occidental i d’altres cultures, les seves característiques físiques, acústiques i musicals, les seves possibilitats tímbriques i expressives, així com afavorir la seva expansió amb recursos tecnològics o dissenyar instruments virtuals. |
| SO7 | Conèixer les tècniques i els procediments de creació i de recolzament als processos creatius musicals, sonors i audiovisuals. |
| SO10 | Ser capaç d’integrar art, tecnologia i ciència, amb la flexibilitat suficient per a adaptar-se a entorns múltiples i canviants. |
| SO11 | Conèixer les implicacions escèniques que comporta la seva activitat professional i ser capaç de desenvolupar les seves aplicacions pràctiques en el seu àmbit de treball. |
Resultados del aprendizaje (objetivos generales)
1. Ampliar los conocimientos sobre familias de instrumentos incorporando los de otras culturas musicales.
2. Perfeccionar las destrezas en el análisis y comprensión de las características acústicas de los instrumentos.
3. Explicar y desarrollar diferentes sistemas de afinación.
4. Abordar la construcción de instrumentos musicales sencillos, y especialmente interfaces instrumentales e instrumentos musicales experimentales
5. Describir y explicar los fenómenos básicos que originan una experiencia sonora a nivel biológico y funcional.
6. Relacionar las características perceptivas del sonido con las características físicas.
7. Desarrollar la sensibilidad hacia los fenómenos perceptuales de base psicofísica y su influencia en la escucha musical.
8. Explicar y aplicar los procedimientos habituales para el estudio de la percepción del sonido.
9. Tener una visión general de las posibilidades de uso de la tecnología en la música, y aprender el uso de varias herramientas informáticas de interés musical.
10. Utilizar los diferentes dispositivos técnicos que intervienen en una producción sonora.
11. Seleccionar, configurar y manipular correctamente los diferentes dispositivos técnicos que intervienen en una producción sonora, y desarrollar las habilidades prácticas necesarias para llevar a cabo una sesión sencilla de grabación sonora.
12. Tener una visión panorámica de las posibilidades musicales de los medios informáticos.
13. Utilizar los diferentes dispositivos técnicos que intervienen en una producción sonora.
14. Desarrollar las habilidades prácticas necesarias para llevar a cabo una sesión sencilla de grabación sonora.
15. Desarrollar criterios tecnológicos y estéticos con los cuales contribuir a una producción musical.
16. Consolidar las habilidades prácticas necesarias para llevar a cabo una sesión de grabación sonora.
17. Adquirir nociones básicas de producción musical y de masterización.
18. Poner en práctica, en producciones multicanal, los conocimientos adquiridos sobre grabación, edición y producción de sonido.
19. Relacionar las características perceptuales del sonido con las características físicas.
20. Desarrollar la sensibilidad hacia los fenómenos perceptuales de base psicofísica y su influencia en la escucha musical.
21. Explicar y aplicar los procedimientos habituales para el estudio de la percepción del sonido.
22. Tener una visión global de las posibilidades que ofrecen las TIC en la producción y gestión de contenidos musicales
23. Poner en práctica las posibilidades técnicas informáticas y de los nuevos canales de comunicación a fin de optimizar la producción, la gestión y la difusión de bienes y servicios culturales
Contenidos
Estudio acústico detallado de salas y espacios. Respuestas impulsionales. Tiempo de reverberación. Reflexión y absorción. Aislamiento y acondicionamiento acústico. Características de auditorios, salas de conciertos y estudios de grabación. Experimentación y verificación crítica y sistematizada de diferentes fenómenos perceptuales sonoros.
Metodología de impartición
La metodología de enseñanza de aprendizaje en las clases comporta sesiones de clases magistrales (exposiciones de temas), sesiones de debate y coloquio, sesiones de trabajo en grupo y sesiones de exposición de temas por parte de los estudiantes.
Sistemas de evaluación
El sistema de evaluación es la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que da lugar a la calificación final. La evaluación continua se realiza a través de diferentes registros de evaluación derivados de actividades concretas de evaluación como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos en clase, la realización de trabajos y/o lecturas fuera de clase, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas u orales.