Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT7: Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.

CT8: Desarrollar de forma razonada y crítica ideas y argumentos.

CT12: Adaptarse, en condiciones de competitividad, a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional, seleccionando los itinerarios adecuados de formación continua.

CT17: Contribuir, mediante su actividad profesional, a la sensibilización social sobre la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los distintos ámbitos y su capacidad para generar valores significativos.

Competencias generales

CG2: Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, la improvisación, la creación y la recreación musical.

CG3: Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales.

CG4: Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta capacidad a la práctica profesional.

CG5: Conocer los recursos tecnológicos propios de su ámbito de actividad y sus aplicaciones en la música, preparándose para asimilar las innovaciones que se produzcan en este campo.

CG10: Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre diversos conceptos musicales.

CG18: Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas especializadas, utilizando adecuadamente el vocabulario técnico y general.

CG22: Disponer de recursos musicales amplios y diversos para crear o adaptar obras musicales, así como improvisar en diferentes contextos a partir del conocimiento de diversos estilos, formatos, técnicas, tendencias y lenguajes.

Competencias específicas

IN1: Interpretar el repertorio significativo de su especialidad abordando adecuadamente los aspectos que lo identifican en su diversidad estilística.

IN2: Construir una idea interpretativa coherente y propia.

IN: Desarrollar aptitudes para la lectura y la improvisación sobre el material musical.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Componer e instrumentar de manera diferenciada para los instrumentos del flamenco.
2. Demostrar dominio de los recursos idiomáticos y expresivos de los instrumentos del flamenco, utilizándolos de manera conjunta y controlando el fraseo propio de su estética.
3. Desarrollar la capacidad analítica respecto a los diferentes rasgos, estilos y variantes de la música flamenca.
4. Comprender y formalizar los aspectos técnicos, rítmicos, armónicos y melódicos que confluyen en la música flamenca desde la perspectiva de la composición y la improvisación.
5. Comparar y contextualizar los rasgos musicales distintivos del flamenco con respecto a otras músicas tradicionales.
6. Desarrollar técnicas y criterios de notación musical del flamenco.
7. Reconocer, identificar y explicar, tanto desde un punto de vista teórico como práctico —mediante notaciones, documentos y recursos audiovisuales— los elementos fundamentales y los palos de los estilos flamencos (música y textos), dentro de los procesos de transformación histórica y en relación con otras músicas coetáneas.
8. Disponer de una visión panorámica del repertorio flamenco que permita ampliar el conocimiento global de este estilo musical.
9. Situar una obra o una interpretación dentro de un estilo o una época mediante el reconocimiento de los elementos compositivos, estilísticos y formales que la caracterizan, extrayendo conclusiones pertinentes.
10. Reconocer desde una perspectiva histórica, estética y formal los rasgos más relevantes de la literatura musical flamenca.

Contenidos

Ritmos, amalgamas y permutaciones rítmicas del flamenco. Ritmo métrico y ritmo acentual. Formas y variaciones melismáticas. Aspectos microtonales. El modo flamenco: relaciones armónicas y tonales. Evolución histórica de la técnica flamenca. Influencias, incorporaciones y expansión armónica en el flamenco contemporáneo. Construcciones formales: relaciones entre el cante, la guitarra, la percusión y el baile. Reconocimiento y análisis de los elementos musicales propios del flamenco. Localización geográfica de los diferentes estilos y variantes. Conocimiento práctico instrumental (voz, instrumento melódico-armónico o de percusión) de los distintos ritmos y técnicas flamencas. Realización de transcripciones y notaciones de música flamenca. Modelos organizativos de los estilos flamencos (musicales, textuales y gestuales) en relación con el contexto social y los procesos de transformación. Historia social y cultural del flamenco y de los valores sociales asociados a él. Fuentes documentales y bibliográficas para los estudios sobre flamenco. Análisis y reconocimiento teórico y práctico de los distintos estilos flamencos. Análisis contextualizado socialmente de los valores y concepciones en torno al flamenco. Contextualización histórica y estética de las diferentes interpretaciones de los estilos flamencos. Intercambio y debate en torno a investigaciones sobre el flamenco. Panorama histórico del repertorio general. Perspectiva histórico-estilística. Modelos de organización sonora. Variantes geográficas y zonificación. Audición crítica, análisis y lectura global de obras y versiones del repertorio flamenco. Identificación de estilos, zonas, períodos y tendencias. Composición y arreglos de música flamenca.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza-aprendizaje comprende clases magistrales (exposición de contenidos), sesiones de debate y coloquio, trabajo en grupo y presentaciones a cargo del alumnado. El trabajo autónomo incluye composiciones, estudio de obras y elaboración de trabajos escritos, tanto individuales como en grupo.

Sistemas de evaluación

El sistema de evaluación se basa en la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que determina la calificación final. La evaluación continua se realiza mediante diferentes evidencias derivadas de actividades como la participación y el trabajo en clase, las presentaciones, la realización de trabajos, composiciones, análisis y/o lecturas fuera del aula, la entrega de trabajos escritos y la realización de pruebas escritas, orales o auditivas.