Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT3: Resolver problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo realizado.

CT6: Ejercer autocrítica respecto al propio desempeño profesional e interpersonal.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.

CT17: Contribuir mediante la actividad profesional a la sensibilización social sobre la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en distintos ámbitos y su capacidad para generar valores significativos.

Competencias generales

CG1: Conocer los principios teóricos de la música y desarrollar aptitudes adecuadas para el reconocimiento, la comprensión y la memorización del material musical.

CG2: Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y recreación musical.

CG3: Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales.

CG4: Reconocer materiales musicales mediante el desarrollo de la capacidad auditiva y aplicar esta habilidad en la práctica profesional.

CG6: Dominar uno o más instrumentos musicales en un nivel adecuado al propio campo de actividad.

CG7: Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en distintos tipos de proyectos musicales participativos.

CG8: Aplicar los métodos de trabajo más adecuados para superar los retos del estudio personal y de la práctica musical colectiva.

CG11: Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en la especialidad pero abierto a otras tradiciones, reconociendo sus rasgos estilísticos y describiéndolos de forma clara y completa.

CG13: Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la práctica interpretativa, creativa, investigadora o pedagógica.

CG17: Estar familiarizado con distintos estilos y prácticas musicales que permitan comprender y enriquecer el propio campo de actividad en un contexto cultural más amplio.

CG22: Disponer de recursos musicales amplios y diversos para crear o adaptar piezas musicales e improvisar en distintos contextos a partir del conocimiento de estilos, formatos, técnicas, tendencias y lenguajes diversos.

Competencias específicas

PE3: Conocer los elementos constitutivos de la música, mostrando un alto dominio en percepción auditiva, lectura, análisis, escritura, improvisación y creación musical, y ser capaz de interrelacionar todo ello para aplicarlo adecuadamente en la propia actividad.

PE4: Adquirir dominio técnico y capacidad expresiva en la interpretación y en la conducción de agrupaciones vocales e instrumentales, como base para la improvisación, creación y experimentación con el propio instrumento, la voz y el cuerpo en situaciones concretas de enseñanza/aprendizaje musical.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Ampliar el horizonte musical y profesional y complementar la propia formación global mediante la familiarización con la voz.
2. Desarrollar versatilidad y capacidad de adaptación a situaciones diversas, así como la posibilidad de autoformación permanente.
3. Asimilar y aplicar de manera práctica todo tipo de elementos conceptuales, teóricos y metodológicos específicos de la música propia con la voz, profundizando en sus elementos interpretativos específicos.
4. Disponer de la improvisación, libre o en estilos tradicionales, como medio de expresión de gran valor en situaciones musicales diversas, más allá de la tradición vocal en la que se inserta la voz.
5. Mostrar dominio de las técnicas y rasgos idiomáticos más habituales de la improvisación en la tradición musical vocal.
6. Disponer de las técnicas y la agilidad necesarias para utilizar los patrones de improvisación más adecuados a cada situación.
7. Desarrollar versatilidad y espontaneidad con la voz, así como habilidades de coordinación con otros intérpretes mediante la improvisación.
8. Asumir el papel solista o acompañante en la formación vocal y reconocer sus elementos.
9. Adquirir conciencia del papel esencial de la voz y de su uso en la comunicación, especialmente en los ámbitos de la interpretación y la pedagogía musicales.
10. Avanzar hacia la consecución de una voz —hablada y cantada— que constituya un modelo imitable en todos los ámbitos no profesionales del canto.
11. Mostrar dominio de la técnica vocal.
12. Perfeccionarse en la consecución de una voz imitable por parte del alumnado.
13. Mostrar competencia en diversas técnicas vocales y aplicarlas según convenga.

Contenidos

Elementos de la comunicación oral. Elementos configuradores de la voz. Elementos de técnica vocal. Lengua, habla y canto. Comunicación oral. Aplicación de la técnica vocal. Respiración, emisión y articulación de la voz cantada y hablada. Diversas técnicas vocales. La voz en nuestra cultura y en otras culturas. Repertorios variados y adecuados. Análisis de modelos vocales. Comunicación oral en distintos contextos. Aplicación contextualizada de diversas técnicas vocales procedentes de distintos ámbitos culturales. Aplicación práctica de los recursos vocales al repertorio. Conocimiento de repertorio categorizado según criterios vocales.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza–aprendizaje incluye clases magistrales, sesiones de debate y coloquio, trabajo en grupo y exposiciones de los estudiantes.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en evaluación diagnóstica y sumativa. Se realiza mediante distintos registros derivados de actividades como el progreso en clase y la realización de audiciones o conciertos.