Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales:

CT1: Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.

CT5: Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional.

CT8: Desarrollar de manera razonada y crítica ideas y argumentos.

CT14: Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables.

Competencias generales:

CG10: Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales diversos.

CG12: Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución de los valores estéticos, artísticos y culturales.

CG14: Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones, desde una perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un contexto social y cultural.

CG26: Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del pensamiento científico y humanístico, a las artes en general y al resto de disciplinas musicales en particular, enriqueciendo el ejercicio de su profesión con una dimensión multidisciplinar.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Identificar y clasificar las diferentes concepciones y posicionamientos filosóficos en el mundo occidental en cuanto a las actividades musicales, y siempre en relación con los contextos social y cultural coetáneos.

2. Conceptualizar, argumentar y vehicular verbalmente criterios, opciones y decisiones aplicados en la práctica interpretativa o a la evaluación crítica de audiciones y de ideas musicales de signo estético, ideológico, social, histórico o técnico.

3. Presentar de forma sintética y estructurada ideas, tendencias y proyectos artísticos varios incorporando conceptos y estrategias del ámbito de la comunicación de grupo.

Contenidos

Significación de la actividad musical dentro de una comunidad humana. Líneas más destacadas del pensamiento estético sobre la música en la historia del mundo occidental. Principales fuentes bibliográficas. Estética occidental y otras tradiciones culturales. Comprensión de los textos más destacados de la estética occidental sobre la música y las artes en general. Fuentes documentales e historiográficas para el estudio de la estética musical. Muestra de la diversidad de escuelas y pensamientos alrededor de la música y el hecho musical. Conceptos y derivaciones semánticas. Relaciones expresivas entre el lenguaje musical y el verbal. Estrategias argumentales y estructuración formal del discurso. Exposición pública de ideas o temáticas diversas.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza-aprendizaje en las clases se basa en sesiones clases magistrales de despliegue de contenidos, sesiones de debate y coloquio, sesiones de trabajo en grupo y sesiones de exposición de temas por parte de los estudiantes. El trabajo autónomo del alumnado consta de tareas individuales y en grupo.

Sistemas de evaluación

El sistema de evaluación es la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que da lugar a la calificación final. La evaluación continua se realiza a través de diferentes registros de evaluación derivados de actividades concretas de evaluación como la participación y el trabajo a clase, la exposición de trabajos a clase, la realización de trabajos y/o lecturas fuera de clase, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas u orales.