Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT8: Desarrollar ideas y argumentos de manera razonada y crítica.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.

Competencias generales

CG4: Reconocer materiales musicales mediante el desarrollo de la capacidad auditiva y aplicar esta habilidad en la práctica profesional.

CG17: Estar familiarizado con distintos estilos y prácticas musicales que permitan comprender y enriquecer el propio campo de actividad en un contexto cultural más amplio.

CG23: Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural rico y complejo.

CG24: Desarrollar capacidades para la autoformación durante la vida profesional.

Competencias específicas

SO1: Conocer la estructura musical de obras de distintos repertorios de la tradición occidental y de otras músicas, con capacidad para valorar sus aspectos expresivos, morfológicos, sintácticos y sonoros, y describir sus características.

SO2: Desarrollar habilidades auditivas que permitan reconocer, memorizar y reproducir una amplia variedad de materiales musicales, así como analizar críticamente los fenómenos implicados en la escucha y en la producción de sonido organizado.

SO10: Integrar arte, tecnología y ciencia con la flexibilidad necesaria para adaptarse a entornos múltiples y cambiantes.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Describir el origen, la composición instrumental o vocal, el estilo, la época, el autor o la escuela de cualquier fragmento musical de gran complejidad mediante la observación auditiva.
2. Desarrollar la capacidad de escucha de manera crítica, reconociendo los distintos aspectos musicales y sonoros que configuran cualquier fragmento musical, grabado o en vivo.
3. Desarrollar capacidades para detectar y describir artefactos sonoros producidos por los procesos y tecnologías de generación, captación, transmisión, refuerzo y reproducción del sonido y de la música.
4. Desarrollar capacidades para detectar y describir distintos tratamientos y procesos introducidos con finalidad estética en la generación, captación, transmisión, refuerzo y reproducción del sonido y de la música.

Contenidos

Profundización en los parámetros del discurso musical. Implicaciones de los parámetros musicales en el estilo. Estilos, épocas, autores y escuelas. Timbres y sus combinaciones. Escucha de fragmentos musicales, vocales o instrumentales, grabados o en vivo. Detección y descripción de artefactos y deficiencias sonoras. Detección y descripción de procesos y transformaciones aplicadas al sonido (reverberación, ecualización, compresión, filtrado, codificación). Detección y descripción de instrumentos eléctricos y electrónicos. Detección y descripción de técnicas de grabación. Detección y descripción de estilos de producción sonora y musical.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza–aprendizaje incluye sesiones con exposiciones de temas y ejemplos específicos, tanto por parte del profesorado como del alumnado, sesiones de debate y coloquio, audiciones comentadas, sesiones de trabajo en grupo y presentaciones de los estudiantes.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en evaluación diagnóstica y sumativa. Se realiza mediante distintos registros derivados de actividades como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos, la realización de tareas de entrenamiento auditivo técnico y/o lecturas fuera de clase, la presentación de trabajos escritos o colecciones de ejemplos sonoros y musicales, o la realización de pruebas escritas u orales.