Arreglos de Flamenco
Tipo: Obligatoria (OB)
Materia: Teoría e historia
ECTS: 3
Horas lectivas: 45
Otras horas presenciales: 6
Horas para trabajos dirigidos (no presenciales): 15
Horas para estudio y autoaprendizaje autónomo: 24
Departamento: Jazz, Flamenco, Música Moderna y Tradicional catalana
Competencias desarrolladas en el curso
Competencias transversales:
CT7: Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.
CT8: Desarrollar razonadamente y de forma crítica ideas y argumentos.
CT12: Adaptarse, en condiciones de competitividad, a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional, y seleccionar los itinerarios adecuados de formación continuada.
CT17: Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social sobre la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores significativos.
Competencias generales:
CG2: Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y recreación musical.
CG3: Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales.
CG4: Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta capacidad a su práctica profesional.
CG5: Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus aplicaciones en la música, preparándose para asimilar las novedades que se produzcan en este ámbito.
CG10: Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales diversos.
CG22: Disponer de recursos musicales amplios y diversos para poder crear o adaptar piezas musicales, así como improvisar en diferentes contextos a partir del conocimiento de estilos, formatos, técnicas, tendencias y lenguajes diversos.
Competencias específicas:
IN7: Desarrollar aptitudes para la lectura e improvisación sobre el material musical.
Resultados del aprendizaje (objetivos generales)
- Componer e instrumentar de manera diferenciada para los instrumentos del Flamenco.
- Mostrar dominio de los recursos idiomáticos y expresivos de los instrumentos del Flamenco, sabiendo utilizarlos conjuntamente y controlando el fraseo que estéticamente les es propio.
- Desarrollar la capacidad analítica respecto a los diferentes rasgos, estilos y variantes de la música flamenca.
- Comprender y formalizar los aspectos técnicos, rítmicos, armónicos y melódicos que confluyen en la música flamenca a nivel de composición e improvisación.
- Comparar y contextualizar los rasgos musicales distintivos del flamenco respecto a otras músicas tradicionales.
- Desarrollar técnicas y criterios de notación musical del flamenco.
- Reconocer, identificar y explicar de manera teórica y práctica —a través de notaciones, documentos y medios audiovisuales— los elementos fundamentales y los palos de los estilos flamencos (músicas y textos), dentro de los procesos de transformación histórica, y situarlos en relación con otras músicas contemporáneas.
- Analizar y valorar el proceso histórico de los estilos flamencos y de los intérpretes, en relación con los entornos sociales y culturales donde se han difundido, y valorar la correspondiente historiografía.
- Comparar trabajos teóricos sobre la música flamenca referidos a estilos, procesos de transformación y vida social a través de la música.
- Disponer de una panorámica del repertorio flamenco que permita ampliar el conocimiento global sobre este estilo musical.
- Ubicar una obra o una interpretación dentro de un estilo o una época mediante el reconocimiento de los elementos compositivos, estilísticos y formales que confluyen en ella, y extraer conclusiones pertinentes.
- Reconocer histórica, estética y formalmente los rasgos importantes de la literatura musical flamenca.
- Reconocer las variantes estilísticas locales y regionales, así como aquellas que han definido a los principales artistas del flamenco.
Contenidos
Ritmos, amalgamas y permutaciones rítmicas del flamenco. Ritmo métrico y ritmo acentual. Formas y variaciones melismáticas. Aspectos microtonales. El modo flamenco: relaciones armónicas y tonales. Evolución histórica de la técnica flamenca. Influencias, incorporaciones y ampliación armónica en el flamenco actual. Construcciones formales: relación entre cante, guitarra, percusiones y baile. Reconocimiento y análisis de los elementos musicales propios del flamenco. Localización geográfica de los diferentes estilos y variantes. Conocimiento práctico instrumental (voz, instrumento melódico-armónico o percusivo) de los diferentes ritmos y técnicas del flamenco. Realización de notaciones de la música flamenca. Modelos organizativos de los estilos flamencos (musicales, textuales y gestuales), en relación con el contexto social y los procesos de transformación. Historia social y cultural del flamenco y de los valores sociales vinculados a él. Fuentes documentales y bibliográficas para los estudios sobre el flamenco. Análisis y reconocimiento teórico y práctico de los diferentes estilos del flamenco. Análisis socialmente situado de los valores y concepciones en torno al flamenco. Ubicación histórica y estética de las diversas interpretaciones de estilos flamencos. Intercambio y debate en torno a investigaciones sobre el flamenco. Panorámica histórica del repertorio general. Perspectiva histórico-estilística. Modelos de organización sonora. Variantes geográficas y zonificación. Audición crítica, análisis y lectura, desde un punto de vista global, de obras y versiones del repertorio flamenco. Ubicación en estilos, zonas, períodos y tendencias. Composición y arreglos del flamenco.
Metodología de impartición
La metodología de enseñanza-aprendizaje en las clases comprende sesiones de clases magistrales (exposiciones de temas), sesiones de debate y coloquio, sesiones de trabajo en grupo y sesiones de exposición de temas por parte de los estudiantes. El trabajo autónomo comprende composiciones, estudios de obras y trabajos escritos, individuales o en grupo.
Sistemas de evaluación
El sistema de evaluación es la evaluación continua, fundamentada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que da lugar a la calificación final. La evaluación continua se realiza a través de diferentes registros de evaluación derivados de actividades concretas de evaluación, como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos en clase, la realización de trabajos, composiciones, análisis y/o lecturas fuera de clase, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas, orales o auditivas.