Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT3: Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo realizado.

CT4: Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.

CT6: Realizar autocrítica respecto a la propia práctica profesional e interpersonal.

CT7: Utilizar habilidades comunicativas y crítica constructiva en el trabajo en equipo.

CT8: Desarrollar de manera razonada y crítica ideas y argumentos.

CT9: Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos.

CT11: Desarrollar una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.

CT15: Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.

Competencias generales

CG16: Conocer el contexto social, cultural y económico en el que se desarrolla la práctica musical, atendiendo tanto al entorno inmediato como a su dimensión global.

CG18: Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de la actividad profesional a personas especializadas, utilizando un vocabulario técnico y general adecuado.

CG24: Desarrollar capacidades para la autoformación durante la vida profesional.

CG27: Conocer y aplicar la legislación relativa al ámbito profesional.

Competencias específicas

PG9: Conocer los entornos profesionales en los que se desarrolla la actividad musical y sus singularidades.

PG10: Conocer las características de la gestión pública desde la lógica del servicio y sus peculiaridades normativas.

PG11: Entender el hecho musical en su dimensión comunitaria como elemento con incidencia importante en la cohesión social.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Comprender el marco legal e institucional en el que se desarrolla la actividad musical.
2. Dominar los conceptos jurídicos básicos necesarios para gestionar o producir en el ámbito de la música.
3. Entender la dimensión pública y política de la música desde la lógica del servicio público.
4. Conocer los principales agentes públicos que determinan las políticas culturales y musicales.
5. Ser capaz de interpretar un texto legal para discernir si es necesaria la intervención de un experto.

Contenidos

Las principales instituciones públicas que intervienen en cultura. Fundamentos teóricos de las políticas públicas en cultura y música. Lógicas de la intervención pública en cultura. Sistemas de organización de las políticas públicas. Competencias y niveles de la Administración. Análisis de políticas de las principales instituciones. Derecho privado aplicado a la música: contratos, seguros. Principios teóricos y prácticos de derecho público. Función pública. Contratos públicos. Subvenciones. Gestión de personal en la administración pública desde una perspectiva legal. Legislación sobre seguridad en espacios públicos. Derechos de propiedad intelectual.

Metodología de impartición

Clases magistrales, sesiones de debate y coloquio, trabajo en grupo y exposiciones por parte de los estudiantes.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que determina la calificación final. La evaluación continua se desarrolla mediante participación y trabajo en clase, exposiciones, realización de trabajos y/o lecturas fuera del aula, presentación de trabajos escritos o pruebas escritas u orales.