Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT4: Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.

CT8: Desarrollar de manera razonada y crítica ideas y argumentos.

CT10: Liderar y gestionar grupos de trabajo.

CT12: Adaptarse competitivamente a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances del ámbito profesional, seleccionando los itinerarios adecuados de formación continuada.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.

CT14: Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables.

CT16: Utilizar los medios y recursos disponibles con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.

Competencias generales

CG2: Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y recreación musical.

CG5: Conocer los recursos tecnológicos propios del campo de actividad y sus aplicaciones en la música, preparándose para asimilar las novedades que se produzcan en él.

CG7: Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en distintos tipos de proyectos musicales participativos.

CG18: Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de la actividad profesional a personas especializadas, utilizando un vocabulario técnico y general adecuado.

CG21: Crear y dar forma a conceptos artísticos propios, habiendo desarrollado la capacidad de expresarse mediante técnicas y recursos asimilados.

CG24: Desarrollar capacidades para la autoformación durante la vida profesional.

CG25: Conocer y utilizar metodologías de estudio e investigación que capaciten para el desarrollo continuo e innovación de la actividad musical a lo largo de la carrera.

Competencias específicas

SO3: Aplicar tecnologías a la creación, interpretación y difusión pública de la música, y utilizar recursos técnicos que permitan la producción y organización sonora.

SO5: Conocer y valorar críticamente las tendencias y desarrollos recientes en tecnología musical, evaluando sus implicaciones en la creación, interpretación, difusión y recepción, y diseñar/programar aplicaciones para composición e interpretación en tiempo real o diferido.

SO6: Conocer instrumentos musicales de la tradición occidental y de otras culturas, sus características físicas, acústicas y musicales, sus posibilidades tímbricas y expresivas, y favorecer su expansión mediante recursos tecnológicos o diseñar instrumentos virtuales.

SO7: Conocer técnicas y procedimientos de creación y apoyo a procesos creativos musicales, sonoros y audiovisuales.

SO8: Planificar procesos de producción sonora y generar/transformar sonidos y grabaciones según objetivos creativos definidos por un plan de producción.

SO9: Utilizar herramientas y dispositivos para apoyar o complementar procesos de captación, grabación, creación, manipulación y difusión de material sonoro y musical.

SO10: Integrar arte, tecnología y ciencia con flexibilidad para adaptarse a entornos múltiples y cambiantes.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Integrarse en trabajos de profundización en equipo sobre temas relacionados con la especialidad.
2. Descubrir temáticas y líneas de actuación que permitan orientar el proyecto final y posibles investigaciones de posgrado.
3. Ampliar la visión del panorama de la especialidad y aprender a valorar modelos cooperativos, de intercambio creativo e interdisciplinario.
4. Relacionar conocimientos transversales entre teoría y práctica de las distintas disciplinas vinculadas al sonido.

Contenidos

Todos aquellos potencialmente vinculados con las disciplinas de la Sonología.

Metodología de impartición

Trabajo en grupo y exposiciones por parte de los estudiantes.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en una evaluación diagnóstica y concretada en una evaluación sumativa que determina la calificación final. La evaluación continua se desarrolla mediante participación y trabajo en clase, exposiciones, realización de trabajos y/o lecturas fuera del aula, presentación de trabajos escritos o pruebas escritas u orales.