Historia de la Música de la Edad Media


Tipo: Obligatoria (OB)

Materia: Historia

ECTS: 4

Horas lectivas: 45
Otras horas presenciales: 1
Horas para trabajos dirigidos (no presenciales): 40
Horas para estudio y autoaprendizaje autónomo: 34

Departamento: Estudios Culturales y Musicales

Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT2: Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.

 

Competencias generales

CG3: Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales.

CG4: Reconocer materiales musicales mediante el desarrollo de la capacidad auditiva y aplicar esta habilidad en la práctica profesional.

CG10: Argumentar y expresar verbalmente puntos de vista sobre diversos conceptos musicales.

CG13: Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la práctica interpretativa, creativa, investigadora o pedagógica.

CG14: Conocer el desarrollo histórico de la música en sus distintas tradiciones, desde una perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un contexto social y cultural.

CG15: Tener un amplio conocimiento de las obras más representativas de la literatura histórica y analítica de la música.

CG17: Estar familiarizado con distintos estilos y prácticas musicales que permitan comprender y enriquecer el propio campo de actividad en un contexto cultural más amplio.

CG18: Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de la actividad profesional a personas especializadas, con un uso adecuado del vocabulario técnico y general.

 

Competencias específicas

MU1: Conocer la estructura musical de las obras de los distintos repertorios de la tradición medieval occidental y otros, con capacidad para valorar plenamente sus aspectos sintácticos y sonoros.

MU2: Conocer las condiciones artísticas, históricas y sociales en las que se ha desarrollado la creación musical y la práctica interpretativa.

MU3: Conocer los materiales de la música, las técnicas históricas y modernas de composición, los instrumentos, su construcción, su acústica y otras características organológicas.

MU5: Conocer las fuentes musicales y las herramientas de acceso a las mismas, así como las técnicas necesarias para su difusión.

MU8: Argumentar y expresar de forma escrita y verbal puntos de vista sobre la interpretación, respondiendo al reto de facilitar la comprensión de la obra musical.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

  1. Explicar las actividades musicales y el pensamiento sobre la música del período en Europa a través de distintos testimonios históricos e historiográficos: documentos musicales y documentos y objetos relacionados con las actividades musicales.
  2. Identificar y analizar los diversos estilos, escuelas y prácticas musicales del período, situados en su contexto cultural, y explicar los procesos de transformación.
  3. Aplicar metodologías de investigación (incluyendo la transcripción y el análisis) específicamente relacionadas con la música del período.
  4. Leer las diversas notaciones y valorar las teorías interpretativas en relación con la música medieval, estableciendo coincidencias y divergencias con otros cantos litúrgicos.

Contenidos

Historia y periodización de las actividades y del pensamiento sobre la música del período en su contexto social y cultural. Escuelas, estilos compositivos e interpretativos y procesos de transformación. Metodologías de investigación destinadas específicamente a las notaciones del período y fuentes documentales e historiográficas correspondientes. Análisis de actividades y productos musicales. Análisis y transcripción de notaciones musicales de los diversos estilos de la época. Análisis de documentos sobre la actividad musical y su entorno. Ubicación de las interpretaciones musicales del período en su correspondiente contexto cultural.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza–aprendizaje incluye clases magistrales, sesiones de trabajo en grupo y exposiciones de los estudiantes. El trabajo autónomo incluye composiciones, prácticas de grabación y otras tareas individuales o en grupo.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en evaluación diagnóstica y sumativa. Se realiza mediante distintos registros derivados de actividades como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos, la realización de tareas, composiciones, prácticas, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas, orales o auditivas.