Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT8: Desarrollar ideas y argumentos de manera razonada y crítica.

CT14: Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables.

Competencias generales

CG23: Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural rico y complejo.

CG24: Desarrollar capacidades para la autoformación durante la vida profesional.

CG25: Conocer y utilizar metodologías de estudio e investigación que permitan el desarrollo continuo e innovación en la actividad musical.

Competencias específicas

SO3: Aplicar tecnologías al ámbito de la creación, interpretación y difusión pública de la música, utilizando recursos técnicos que permitan la producción y organización sonora, así como las diferentes aproximaciones, aplicaciones y funcionalidades que fundamentan la creación musical.

SO5: Conocer y valorar críticamente las tendencias y desarrollos más recientes en distintos campos de la tecnología musical, evaluando sus implicaciones en los procesos de creación, interpretación, difusión y recepción de la música, así como diseñar y programar aplicaciones para la composición y la interpretación en tiempo real o diferido.

SO6: Conocer los instrumentos musicales de la tradición occidental y de otras culturas, sus características físicas, acústicas y musicales, sus posibilidades tímbricas y expresivas, y favorecer su expansión mediante recursos tecnológicos o diseñar instrumentos virtuales.

SO7: Conocer técnicas y procedimientos de apoyo a procesos creativos musicales, sonoros y audiovisuales.

SO8: Planificar procesos de producción sonora, así como generar y transformar sonidos y grabaciones musicales con objetivos creativos definidos por un plan de producción.

SO9: Utilizar herramientas y dispositivos para apoyar o complementar procesos de captación, grabación, creación, manipulación y difusión de material sonoro y musical.

SO10: Integrar arte, tecnología y ciencia con la flexibilidad necesaria para adaptarse a entornos múltiples y cambiantes.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Comprender los fundamentos matemáticos y físicos y su presencia en la producción y propagación del sonido.
2. Aplicar los fundamentos matemáticos y físicos de la producción y propagación del sonido en procesos de síntesis, procesado y reconstrucción sonora.
3. Desarrollar conceptos lógicos y analíticos para el estudio de los procesos y señales musicales.

Contenidos

Álgebra elemental. Trigonometría. Funciones exponenciales y logarítmicas. Ecuaciones diferenciales. Cálculo integral. Fundamentos de mecánica física. Aplicación de los conocimientos al planteamiento y resolución de problemas relacionados con el sonido y la música. Utilización de software específico para la resolución simbólica y numérica de problemas matemáticos y físicos.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza–aprendizaje incluye clases magistrales, sesiones de debate y coloquio, trabajo en grupo y presentaciones de los estudiantes.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en evaluación diagnóstica y sumativa. Se realiza mediante distintos registros derivados de actividades como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos, la realización de tareas y/o lecturas fuera de clase, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas u orales.