Competencias desarrolladas en el curso

Competencias transversales

CT1: Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.

CT2: Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.

CT3: Resolver problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo realizado.

CT4: Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.

CT13: Buscar la excelencia y la calidad en la actividad profesional.

Competencias generales

CG5: Conocer los recursos tecnológicos propios del campo de actividad y sus aplicaciones en la música, preparándose para asimilar las novedades que se produzcan en él.

CG21: Crear y dar forma a conceptos artísticos propios mediante técnicas y recursos asimilados.

CG24: Desarrollar capacidades para la autoformación durante la vida profesional.

CG25: Conocer y utilizar metodologías de estudio e investigación que permitan el desarrollo continuo e innovación en la actividad musical.

Competencias específicas

SO3: Aplicar tecnologías a la creación, interpretación y difusión pública de la música, utilizando recursos técnicos que permitan la producción y organización sonora.

SO5: Conocer y valorar críticamente los desarrollos recientes en tecnología musical, evaluando sus implicaciones y diseñando/programando aplicaciones para composición e interpretación en tiempo real o diferido.

SO7: Conocer técnicas y procedimientos de apoyo a procesos creativos musicales, sonoros y audiovisuales.

SO8: Planificar procesos de producción sonora y generar/transformar sonidos y grabaciones según objetivos creativos definidos por un plan de producción.

SO9: Utilizar herramientas y dispositivos para apoyar o complementar procesos de captación, grabación, creación, manipulación y difusión de material sonoro y musical.

SO10: Integrar arte, tecnología y ciencia con la flexibilidad necesaria para adaptarse a entornos múltiples y cambiantes.

Resultados del aprendizaje (objetivos generales)

1. Adquirir los conocimientos específicos sobre generación y transformación del sonido que posibiliten la creación de elementos sonoros.

Contenidos

Historia y orígenes del cine sonoro; evolución estética y técnica. Elementos principales del diseño sonoro en el lenguaje audiovisual. El poder del sonido en el contexto audiovisual y su relación con la narrativa. Principales procesos y metodologías de diseño sonoro. Diseño sonoro en música frente a diseño sonoro en audiovisual. Diseño sonoro en videojuegos y sistemas interactivos. Formatos de entrega y espacios sonoros inmersivos.

Metodología de impartición

La metodología de enseñanza–aprendizaje incluye clases magistrales, sesiones de debate y coloquio, trabajo en grupo y presentaciones de los estudiantes.

Sistemas de evaluación

Evaluación continua basada en evaluación diagnóstica y sumativa. Se realiza mediante distintos registros derivados de actividades como la participación y el trabajo en clase, la exposición de trabajos, la realización de tareas y/o lecturas fuera de clase, la presentación de trabajos escritos o la realización de pruebas escritas u orales.